Il vous est surement déjà arrivé de réaliser des dessins en noir et blanc, et d’apprécier ce que vous venez de réaliser. Puis vous vous dites que ça serait pas mal d’y ajouter de la couleur.
Sauf que là, tout se complique. Eh oui, passer un dessin en noir et blanc directement en couleur ce n’est pas aussi évident qu’il n’y parait.
J’ai bien trop souvent vu des illustrateurs réaliser des colorisations à partir d’une image en noir et blanc, et bousiller leurs dessins en souhaitant passer à de la couleur.
-Le problème le plus récurrent c’est la colorisation monochromatique, c’est-à-dire avec une seule et unique couleur.
Je vois beaucoup de débutant dessiner avec soit une seule couleur chaude, ou inversement une seule couleur froide. Sauf si cela fait partie de votre style, c’est le plus fréquemment un gros piège à éviter.
-Le second souci qu’on retrouve assez souvent, c’est la perte d’intensité lumineuse. Soit l’image d’origine devient complètement sombre une fois passée en couleur, soit on voit des images beaucoup trop saturées après colorisation.
Si vous êtes dans un des deux cas ci-dessus, j’espère vous rassurer en vous disant qu’il existe des manières très simples de procéder pour éviter ce genre de piège.
Dans un premier temps, j’explique dans cette vidéo deux méthodes qui ont déjà fait leur preuve pour amorcer la colorisation de paysage ou coloriser rapidement un personnage dans Photoshop.
Voici le genre de colorisation que vous serez capable de faire avec ces deux méthodes. Et croyez-moi, pas besoin d’être un pro de la couleur pour comprendre et maitriser ces techniques.
Dans un second temps, voici des conseils pour rendre la tâche encore plus facile et éviter les pièges liés à la colorisation à partir du noir et blanc :
1- Ne vous limitez pas à une ou deux couleurs. Comme on l’a dit plus haut l’un des soucis majeurs d’une base en noir et blanc c’est qu’on se limite souvent à une ou deux couleurs.
D’un point de vue psychologique, quand on commence un dessin en couleur, on à tendance à vouloir ajouter toujours plus de couleur. Et au contraire quand on commence avec du noir et blanc, c’est l’effet inverse qui se produit.
Imaginez que vous voyez la vie en noir et blanc depuis votre naissance et que d’un coup on vous propose d’ajouter une couleur à votre vision. Là c’est la magie d’une nouvelle couleur et vous n’avez pas besoin de plus pour vous satisfaire, car c’est déjà suffisamment excitant comme expérience.
C’est exactement le même problème qui se produit quand vous ajoutez une couleur sur votre dessin en noir et blanc.
Ne vous laissez pas stopper par ce piège, et passez à l’étape d’après.
2- Utiliser des références ou un nuancier c’est bien !
Et oui pour passer du noir et blanc à la couleur, le nuancier que vous devriez avoir pris l’habitude de faire est aussi important.
En effet, savoir où on va avec sa colo est un énorme plus, car vous vous concentrerez directement sur l’essentiel. Ainsi, vous ne risquerez pas de tomber dans le piège du dessin à une seule couleur.
3- Séparez vos matières ou éléments quand cela est nécessaire. Soigner ses sélections, c’est non seulement un gain de temps énorme, surtout pour ceux qui travaillent dans le milieu, mais c’est aussi un gage de qualité, et d’efficacité.
4- Adapter votre méthode. Comme je l’ai expliqué dans la vidéo, une colorisation de personnage et une colorisation de paysage ne se feront certainement pas de la même manière.
Personnage :
L’avantage du personnage par rapport au paysage, c’est qu’il est plus simple de séparer les éléments et donc de mettre en couleur. De plus, vous pouvez avoir un dessin en noir et blanc beaucoup plus poussé et détaillé.
Paysage :
Pour le dessin de paysage, je vous conseille fortement de procéder à la mise en couleur dès le début, quand votre dessin est encore basique.
Les paysages ont la particularité d’avoir des jeux de couleurs plus complexes, ainsi que des contours moins bien définis. Comme ces deux méthodes privilégient le travail en aplat alors, il est préférable de coloriser un paysage ou un décor, le plus tôt possible dans votre étape de création.
5- Ne négligez jamais la qualité de vos valeurs et de votre noir et blanc. Il est évident qu’avec un dessin en noir et blanc « juste ou bien réalisé », le passage en couleur se fera de façon naturelle.
À l’inverse, si votre dessin d’origine n’a pas une bonne composition, une véritable gestion des lumières, des matières ou de la profondeur, alors vous aurez forcément plus de mal au moment de la colorisation.
Avec ces 5 conseils, vous avez toutes les clés en main pour réussir ce « mythique passage du noir et blanc vers le dessin en couleur.
Dites-moi dans les commentaires si vous utilisiez déjà ces deux méthodes pour passer vos dessins en couleur !
Si vous avez d’autres astuces que vous avez l’habitude d’utiliser, dites-le-moi en commentaire. Cela profitera à tout le monde.
Bon dessin à tous et merci d’être de plus en plus nombreux à me suivre sur dciner.fr !
5 commentaires
Hello Greg,
Merci une fois encore pour ton tutoriel.
Photoshop est plein de surprise…
On a l’impression d’en avoir fait le tour, et au détour d’une simple ligne de menu, on découvre des fonctionnalités vraiment incroyables.
En tout cas la méthode que tu décris est simple et permet de faire plein d’essais de colorisation en un temps record.
Encore… 😉
Gilles
Merci Gilles 🙂
Oui, c’est une technique peu connue du grand public, mais tellement pratique.
« Paysage :
Pour le dessin de paysage, je vous conseille fortement de procéder à la mise en couleur dès le début, quand votre dessin est encore basique.
Les paysages ont la particularité d’avoir des jeux de couleurs plus complexes, ainsi que des contours moins bien définis. Comme ces deux méthodes privilégient le travail en aplat alors, il est préférable de coloriser un paysage ou un décor, le plus tôt possible dans votre étape de création. »
euh…c’est faux et archi faux ca.
Ce qui est le plus loin est plus clair. ce qui est le plus pres est plus noir. ce qu’il y a au milieu est en niveaux de gris. Ensuite faut savoir les formes simples et les valeurs.
Voila. Corrigé
Bonjour rofl,
Merci pour votre commentaire.
Pour le dessin de paysage cette méthode n’est pas forcément la plus adaptée. Même si les valeurs sont assez simple à appréhender en noir et blanc pour le dessin de paysage(fond clair et premier plan plus foncé et un dégradé entre les plans), l’utilisation de la courbe de transfert de dégradé dans photoshop n’apporte pas(par expérience) assez de richesse de couleur pour du paysage fini.
C’est pour cette raison que je conseil de l’utiliser plutôt pour du personnage ou au début (pour la colorisation de paysage). C’est à dire pour une première mise en couleur et non à la fin d’un dessin noir et blanc abouti.
C’est un avis personnel, mais la courbe de transfert de dégradé offre un rendu coloré assez pauvre pour du dessin de paysage finalisé. (Ce que l’on comprend assez bien dans une des formations de Ctrl+Paint)
Merci pour ton tutoriel,❤
pour devrais je vraiment aime cas c’était précis et très claire et bourrer de bon conseils super important